Arquitectura, interiorismo, escultura, moda, pintura, cine y música serán las disciplinas que deleitarán a los barceloneses este fin de semana. Algunos de los edificios más emblemáticos de la ciudad les darán 48 horas para disfrutar de sus bellos interiores y la Pedrera acoge la exposición de escultura en piedra de grandes escultores. El estilo chic parisino invadirá la Casa Rius de la mano de María de la Orden, y Miró y Matisse fusionarán sus recorridos en el arte. La música se podrá disfrutar desde el backstage y a través de la pantalla en el Festival InEdit, y en directo, durante 12 horas seguidas en Ameba ParkFest.
48 horas de arquitectura e interiorismo exclusivo
Algunos de los edificios con las fachadas más emblemáticas de Barcelona abren sus puertas al público de forma exclusiva, en el marco del festival de arquitectura 48h Open House BCN. Viviendas privadas, oficinas, recintos históricos, hoteles y muchos más mostrarán su potencial interior, más allá de su ya apreciada arquitectura. Se ofrecen más de 200 espacios de la ciudad y alrededores, con más de 200 actividades, visitas guiadas y libres, durante 48 horas.
El año pasado se celebró la edición del festival presentando la arquitectura como arte. En cambio, esta vez, en su 15ª edición, el enfoque está puesto en la importancia de la arquitectura y el valor que se le da. La cuestión que plantea el festival es: “¿Cómo quieres vivir?”.
Esta temporada el proyecto presenta 80 espacios nuevos. El más destacable es la Cascada Monumental del Parc de la Ciutadella, pero para nada les hará sombra al resto. Entre ellos están las Torres Venecianas, la Reial Acadèmia de Ciències i Arts de Barcelona, y las viviendas Cortinas y las Mont Rogenques. Además, para facilitar la elección del público según sus intereses, el proyecto ha distribuido sus instalaciones por temáticas.
Diferentes puntos de la ciudad y alrededores; 26 y 27 de octubre; Entradas desde 0 euros; 48hopenhousebarcelona.org
‘La Joia’ de Bad Gyal en la cartelera del Festival InEdit
No son conciertos, pero InEdit ofrece documentales musicales que buscan transmitirlos al máximo a su público, hacerles sentir como si los vivieran en directo y desde perspectivas diferentes. La música cobra vida cada vez que es escuchada, y más si da a conocer cada una de sus historias en primera persona y en imágenes y movimiento. El Festival InEdit coloca al público en el backstage.
Las salas de Mooby Cines Aribau proyectarán música en sus grandes pantallas a través de más de 60 documentales en esta edición. Nombres como Blur, Die Antwoord, Devo, Estopa, The Black Keys, el icono del country June Carter y el genio urbano neomelódico napolitano Liberato serán los de los artistas que permitirán al público revivir su obra. Además, las proyecciones irán acompañadas Warm-ups previos con sesiones de DJ, selectores y musicos en directo, que son ya tradición el festival.
Este fin de semana es la oportunidad perfecta para acudir a las salas de cine para descubrir La Joia el esperado documental de la artista catalana del momento, Bad Gyal. La cámara sigue los pasos de Alba Farelo en el recorrido de luces y sombras de su viaje emocional marcado por la demora de más de un año de su primer disco, fashion weeks, entrevistas, conciertos de presentación, la presión de las redes y su resiliencia dentro de la industria. El estreno fue el pasado miércoles, pero el sábado a las 18:30 horas InEdit lo volverá a ofrecer.
C. Aribau, 8-10; Del 23 de octubre al 3 de noviembre; Entradas desde 9 euros; in-edit.org
María de la Orden abre en edición limitada
María de la Orden tiene dos tiendas físicas en una de las capitales de la moda, París, y otra en Madrid. La ya consolidada como una de las firmas más deseadas del momento, llega esta semana a Barcelona y presenta su colección de otoño/invierno en edición limitada en Casa Rius. Así que las más amantes del estilo chic y las prendas de lujo que saben marcar la diferencia no pueden faltar a esta cita exclusiva con María de la Orden.
Las prendas de esta diseñadora se caracterizan por su personalidad, su elegancia y sus estampados con un toque de fantasía. Ofrece piezas únicas y con carácter, destacables por su diseño y calidad. Las texturas protagonistas de esta colección son el terciopelo, la pana y el dénim, en una paleta de colores y unos estampados únicos: cuadros, rayas y delicados motivos liberty ya característicos de la marca. Una vez más, la elegancia de María de la Orden es palpable a través de un enfoque artístico que hace colisionar lo retro con lo moderno.
Además, la marca se ha encargado de crear todo un plan de fin de semana a partir de la visita a su Pop-Up. A través de su cuenta de Instagram, junto al anuncio del evento, proponen tres establecimientos gastronómicos cercanos al espacio en cuestión, uno para cada momento del día. Para desayunar destacan a Bar Bocata (Travessera de Gràcia, 86), para la comida mencionan a Ultramarinos Marín (C. Balmes, 187) y para cenar prefieren al asiático Mikan (C. Aribau, 158).
C. Rosselló, 195; Del 22 al 26 de octubre; Entradas gratuitas; mariadelaorden.com
Art en Pedra bajo el techo de la Pedrera
La Pedrera acoge el homenaje a la piedra como material creativo comisariado por Penélope Curtis. Eligió Art en Pedra para la Casa Milà, puesto que la considera el escenario idóneo para la exposición. Se queda con una rigurosa selección de más de 80 obras de ocho escultores y escultoras que trabajaron la piedra después de la Segunda Guerra Mundial: Hans Arp, Louise Bourgeois, Eduardo Chillida, Naum Gabo, Barbara Hepworth, Henry Moore, Isamu Noguchi y Jorge Oteiza.
La luz de Passeig de Gràcia se cuela por los ventanales y los balcones de la Pedrera y se desliza entre las curvas, los agujeros y las distintas formas abstractas de cada una de las esculturas. Se muestra la piedra como espacio de libertad y experimentación, ya que por primera vez los artistas cortan directamente sus obras sin modelos de arcilla o yeso. La transparencia y el brillo del material primordial para la escultura moderna toman un papel protagonista en obras orgánicas y cristalinas, con formas onduladas, lisas, más blandas e incluso evocando a montañas, hojas u animales.
Pg. de Gràcia, 92; Del 4 de octubre al 2 de febrero; Entradas a 12 euros; lapedrera.com
12 horas de música electrónica gratuita
Este sábado, música electrónica durante 12 horas y food trucks y, además, gratuito. La Associació de Música Electrònica de Barcelona (AMEBA) es la encargada de organizar Ameba ParkFest en el Parc de la Gran Via en L’Hospitalet de Llobregat. Esta es una entidad sin ánimo de lucro que tiene como objetivo crear vínculos en la comunidad de la escena electrónica de la ciudad.
Dive Dibosso encabeza el cartel, y es un productor y miembro fundador del grupo pionero del hip hop en Cataluña 7 Notas 7 Colores. La cantante, compositora de afrobeat, soul y electrónica Marga Mbande también destaca, y es también fundadora del colectivo Afrolab Basement. Croyale, Janux, La Sofy, Toni Morales, Uroz y Just Claudia son los DJ y artistas de la escena local que acaban de construir un cartel ecléctico con house, bass music, twerk y más sonidos electrónicos. Además, al ser en horario de día, también se organizarán talleres infantiles.
Parc de la Gran Via, L’Hospitalet de Llobregat; 26 de octubre; Entradas gratuitas; ameba.cat
Los cruces de miradas de Miró y Matisse
La extrañeza de Miró y la harmonía de Matisse se encuentran en MiróMatisse: Més enllà de les imatges, como lo hacen su surrealismo y su fauvismo. El espiritualismo y el materialismo caminaron en paralelo a lo largo de los recorridos de estos dos grandes artistas. De generaciones distintas y de entornos artísticos distintos consiguen revolucionar el concepto de la pintura y redefinir los límites del arte moderno.
La Fundació Joan Miró acoge esta exposición con obras de colecciones internacionales, como la del MoMA de Nueva York, que se exponen por primera vez en España, y lo hace junto a Musée Matisse Nice. Esta es un análisis de la relación artística entre los dos pintores y de los momentos en los que sus cruces de miradas fueron productivos. Ambos compartían esa visión radical y ese deseo de inventar algo nuevo y, a pesar de no haberse influido en ningún momento entre ellos, existió una admiración mutua que los convirtió en iguales. Cada uno desde su lugar trascendió las imágenes tradicionales y apoyó al otro en sus momentos difíciles, siempre desde la distancia.
Parc de Montjuïc; Del 25 de octubre al 9 de febrero; Entradas a 15 euros; fmirobcn.org
